¿Qué hubiera ocurrido si el Rey Lear de William Shakespeare no muriese? Esta es la pregunta que propone la compañía Atlante Cultura & Teatro, que estrena este 17 de abril en la Sala Insular de Teatro (SIT) la obra Lear, una pieza escrita por Miguel Ángel Martínez, dirigida por Luis O’Malley, con la interpretación del actor Miguel Ángel Maciel.
Relectura de un clásico de Shakespeare
Esta propuesta da un vuelco a la tragedia de William Shakespeare al proponer una alternativa al desenlace de la obra original: el monarca no muere, sino que sobrevive. Aun así, su destino no será menos trágico, ya que queda condenado a vivir en la marginalidad de un callejón urbano actual. Despojado de su rango y su reino, Lear trasciende su época para llevar al espectador a un callejón sombrío en cualquier ciudad, donde el monarca sin reino, patria ni refugio se convierte en un espectro errante, atrapado entre la locura y la lucidez.
Desde ese espacio de soledad absoluta, casi rozando la locura, Lear se ve arrinconado por sus recuerdos y encarna en una misma piel a los personajes esenciales de su historia: Kent, su fiel consejero y bufón a la vez; sus hijas Goneril, Regan y Cordelia. Entre lamentos, furia y momentos de lucidez devastadora, el protagonista invita a una reflexión profunda sobre el poder, la fragilidad humana y la inexorable rueda del destino, en un espacio-tiempo donde el amor y la traición se confunden, y donde el más ido resulta ser el más cuerdo.
La música como elemento dramático
La música en directo es una parte fundamental del espectáculo, dando sonido a la historia de Lear y conduciendo al público al mundo interior del protagonista. La dirección musical corre a cargo de Ximo Martínez, cuyo personaje, un loco con función de guía, servirá de hameling en una propuesta que apuesta por el “menos es más” para cautivar al espectador.
Lear se estrenará el viernes 17 de abril dentro del programa «Residencia 6: Lear», un proyecto de exploración poética que aborda temas como la miseria, la ira, la culpabilidad y la soledad, a través de un monólogo intenso y desgarrador.
Un proyecto escénico íntimo
La obra parte de un texto de Miguel Ángel Martínez, que reúne en un solo hombre a todos los personajes que emergen de la mente de un viejo obstinado, decrépito y desquiciado, recuperando el formato de “one man show” y una sobriedad escénica. El espectáculo nace de un espacio mínimo, un petate simbólico que envuelve al público en la tragedia y la locura, en un diálogo íntimo y atemporal en el que el protagonista va perdiendo la cabeza mientras se enfrenta a su propio corazón.
El actor Miguel Ángel Maciel, con más de 40 años de trayectoria, da vida a todos los personajes en un desdoblamiento constante entre lo cuerdo y lo delirante, a través de cambios de voz, movimiento y expresión corporal. La dirección de Luis O’Malley construye una puesta en escena minimalista y disruptiva, que busca conmover al espectador y abrir un profundo debate moral sobre la condición humana.
Un equipo de éxito
El actor Miguel Ángel Maciel, con décadas de experiencia sobre los escenarios, 11 años como productor y desde 2020 como director artístico de Atlante Cultura & Teatro, afronta un nuevo reto en su carrera con una versión íntima y nunca vista de un clásico del teatro universal.
Con dos Premios Réplica, Maciel es la voz y el cuerpo de una reinterpretación que combina respeto al original con una lectura escénica innovadora y arriesgada.
El autor del texto, Miguel Ángel Martínez, es doctor en Filología Hispánica y catedrático de Lengua Castellana y Literatura, además de docente en el ámbito de las artes escénicas. Ha escrito numerosas obras representadas en España y América, varias de ellas reconocidas con premios nacionales e internacionales.
El director de Lear, Luis O’Malley, titulado en Arte Dramático por la Escuela de Actores de Canarias y formado en dirección con Rafael Rodríguez y José Luis Massó, imparte actualmente clases de Espacio Escénico y Dramaturgia. En su trayectoria destacan montajes como La quinta pared, El regreso de Demofonte, La caricia perdida o Tanto por ciento, así como adaptaciones de clásicos como Don Juan Tenorio, Romeo y Julieta, La vida es sueño, El galán fantasma y La boba para los otros, entre otros.