El Círculo de Bellas Artes de Tenerife, con sede social en la céntrica calle del Castillo de Santa Cruz de Tenerife, sigue ofreciendo mucho arte y cultura de calidad en la capital de la isla a través de la puesta en marcha, entre otras acciones desplegadas, de las actividades incluidas en la programación artístico-cultural concebida para la conmemoración del centenario de esta institución privada (1925-2025).
En esta ocasión, llega el turno de la artista Madeleine Lohrum, que este jueves, 22 de enero, a partir de las 19.00, presentará en vivo la performance única y contemplativa que lleva por título A ras de suelo, comisariada por Octavio Zaya y con una duración de entre 15 y 20 minutos.
Una performance como proceso
La performance titulada A ras de suelo se presenta como proceso y dibujo efímero que transformará la sala baja del Círculo de Bellas Artes en un espacio para la reflexión silenciosa sobre el trabajo, el tiempo y la creación colectiva. En el centro de esta performance, se encuentra un gran bastidor de madera de ocho por 5,6 metros, construido directamente sobre el suelo y semejante a un campo delimitado. Su interior está forrado de papel y contiene un material significativo: los pequeños restos de carbón utilizados en una performance colectiva realizada también por Lohrum en el Círculo de Bellas Artes pero en julio de 2025. Esta elección no es incidental: conecta el nuevo acto con un momento anterior compartido, reciclando memoria y materia en un nuevo diálogo artístico, explica el comisario Octavio Zaya.
Dentro de ese espacio contenido -prosigue Zaya-, dos intérpretes, vestidas de blanco y descalzas, realizan una acción deliberada y rítmica. Usando hojas secas de palmera canaria -la herramienta tradicional de los barrenderos públicos de la isla- barrerán suavemente el carbón sobre el papel. Este gesto simple y cotidiano, a menudo invisible en su contexto doméstico o municipal, se eleva a una práctica meditativa. Al moverse, el carbón traza líneas fluidas que se entrecruzan, evocando paisajes transitorios: mapas de territorios invisibles, cauces secos o los patrones rastrillados de un jardín zen.
El arte como experiencia compartida
La obra de Madeleine Lohrum invita al público a presenciar no un objeto terminado, sino un proceso. A ras de suelo es una performance sobre el cuidado, la atención plena y la poesía silenciosa del trabajo repetitivo, e invita a considerar el arte no solo como un producto, sino como un ejercicio de tiempo, paciencia y presencia compartida.
Sobre la creadora Madeleine Lohrum hay que destacar que es una artista visual cuyo trabajo suele indagar sobre el proceso, la memoria material y la intersección del ritual con las acciones cotidianas. Sus performances e instalaciones se centran en las huellas del tiempo y la experiencia corporeizada de la creación.
Trayectoria y formación
Lohrum se graduó en Bellas Artes por el itinerario de Proyectos Transdisciplinares en la Universidad de La Laguna (ULL). Obtuvo el Premio Extraordinario de Fin de Carrera, galardón otorgado al graduado en Bellas Artes más destacado (2013). Posteriormente, cursó un máster en Bellas Artes en Central Saint Martins (2017), donde comenzó a desarrollar su actual práctica artística. Recientemente, ha finalizado su tesis doctoral en la ULL (2023), que versa sobre la especialidad del dibujo performativo.